Παραστάσεις Black Box

20.7 | 19:30 | 40’

Μέγαρο Χορού Καλαμάτας / Εναλλακτική Σκηνή

ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΤΟΥ

EVER AFTER

Πληροφορίες παράστασης

Το έργο Ever After ξεκίνησε ως αναστοχασμός της έννοιας, εμπειρίας και ιστορίας του θανάτου μέσα από τον χορό – τον μακάβριο χορό (danse macabre) της ύστερης μεσαιωνικής αλληγορικής εικονογραφίας, τον χορό στους πίνακες του Πίτερ Μπρέγκελ, τον μεταθανάτιο χορευτικό θρήνο στα ρομαντικά μπαλέτα, τον αργό θάνατο μπροστά στη διάψευση των σύγχρονων ουτοπιών, το σκοτεινό του απόηχο στο τέλος των μεγάλων αφηγήσεων.

Όπως σημειώνει η χορογράφος της παράστασης: «Σε κάθε μας απόπειρα να συλλάβουμε το ‘μετά’ επιστρέφουμε διαρκώς σε εκείνο το ‘πριν’ που εξηγεί την ασυμμετρία ανάμεσα στην εμπειρία του παρόντος και την προσδοκία του μέλλοντος. Ο όρος ‘ever after’ (‘ες αεί’) δηλώνει για εμάς όλα εκείνα τα οποία δεν γίνονται γνωστά μετά το τέλος της ζωής μιας παράστασης.»

  • Σύλληψη / Χορογραφία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου
  • Δραματουργός: Αναστάσιος Κουκουτάς
  • Μουσική: Γιώργος Πούλιος
  • Σκηνικός Χώρος: Πουλχερία Τζόβα
  • Κοστούμια: Κωνσταντίνα Μαρδίκη
  • Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
  • Βοηθός Φωτιστή: Τζάνος Μάζης
  • Βοηθός Χορογράφου: Ασπασία Μαρία Αλεξίου
  • Φωτογραφία: Aλίνα Λέφα
  • Ερμηνεία: Γαβριέλλα Αντωνοπούλου, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Άρης Παπαδόπουλος, Ιωάννα Τουμπακάρη
  • Παραγωγή: KLOKWORKS

Με την Οικονομική Υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο Arc for Dance Festival τον Μάιο του 2021.

Η Μαριάννα Καβαλλιεράτου σπούδασε χορό και χορογραφία στο The Place – London Contemporary Dance School και συνέχισε τις σπουδές της, με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση, στο SUNY Purchase College της Νέας Υόρκης. Από το 1992 μέχρι και σήμερα, συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη και εικαστικό Robert Wilson, στο Watermill Center (Νέα Υόρκη), παίζοντας σε παραγωγές μεταξύ των οποίων οι T. S. Eliot, Une Femme Douce, Persephone, The Days Before DD&D III, Wings on Rock, Prometheus, Relative Light, Alceste (Christoph Willibald Gluck), Οδύσσεια, και Sonnets. Ως χορογράφος, έχει παρουσιάσει την δουλειά της διεθνώς, με τη στήριξη επιφανών φορέων και οργανισμών όπως η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, το Spoleto Festival, το Υπουργείο Πολιτισμού και ο Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ, για τις παραγωγές της Ever After, Bastet, They, Stations, Recalculate, Auto Run, Moment, καθώς και για site-specific έργα στην Αθήνα και την Νέα Υόρκη. Στις σημαντικότερες συνεργασίες της συγκαταλέγεται η συμμετοχή της στο πρόγραμμα As One | Marina Abramovic (Μουσείο Μπενάκη), με την επιμέλεια του οργανισμού ΝΕΟΝ, στο πλαίσιο της παράστασης μακράς διάρκειας Skin. Παράλληλα προς το καλλιτεχνικό της έργο, έχει διδάξει σύγχρονο χορό και χορογραφία στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, στο Watermill Center της Νέας Υόρκης, στη Σχολή Ραλλού Μάνου, καθώς και σε επαγγελματικές δραματικές σχολές. Έχει ακόμη παρουσιάσει πολυάριθμα εργαστήρια χορού και χορογραφίας στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Η δουλειά της είναι ανθρωποκεντρική, και εστιάζει στην εξερεύνηση της συλλογικής και ατομικής δυναμικής των συνεργατών της, υμνώντας τη δύναμη του ανθρώπου ως ατόμου ή ως μέλους μίας ευρύτερης κοινότητας.